Dos profesores por clase: un animador tradicional y un infógrafo coordinados para obtener los mejores resultados.
Los alumnos recorrerán este temario con sus respectivos software (Maya, Lightwave, o XSI) en clases separadas. El objetivo es desarrollar y perfeccionar técnicas de animación y aplicarlas directamente al 3D
PARTE 1. – INTRODUCCIÓN· Importancia de la teoría de la animación en la animación infográfica
· Animación es interpretación. “Show Business”
· Concepto de Timing. Los diferentes estilos de animación. Adecuación al estilo de la producción.
- Animación limitada – completa
- Animación realista – exagerada
ANIMACIÓN INFOGRÁFICA· Sistemas de coordenadas
· Jerarquías. Escalas y rotación
· Modos de rotación. Gimbal lock.
· Perspectiva
· Graph editor
EJERCICIO:Práctica en el manejo de las herramientas infográficas
PARTE 2. MECÁNICANivel 1. - CONCEPTOS FÍSICOS BÁSICOS (I)Necesarios para dar verosimilitud al movimiento. Se plantearán en su nociones básicas.
· Squash y Stretch
· Velocidad. Aceleración y deceleración. Retención en movimiento (Moving Hold)
· Arco y curva. Ondas.
· Peso y equilibrio
· Anticipación, acción y reacción
· Tipos de overlapping: superposición (overlapping), seguimiento (follow Through) y arrastre (drag).
· Primera aproximación al tema de gráficas.
EJERCICIO:Pelota botando. Explicación teórica. Trasposición a infografía
Nivel 2.- LA BUENA POSE· Actitud
· Línea de acción
· Silueta
· Peso y equilibrio
· Asimetría
· Appeal
EJERCICIO:Dibujo de thumbnails (bocetos), buscando diferentes poses, en función de lo explicado teóricamente
INFOGRAFÍA· Presentación de personajes: para animación y resultado final
· Huesos y endomorphs (I)
· FK – IK
· Perspectiva (2)
EJERCICIO:Transposición de los thumbnails a poses en infografía (SIN animación, se trata sólo de colocar las poses en el modelo infográfico).
Nivel 3.· Repaso de los conceptos dados sobre pose
· Revisión de las poses realizadas
· Transposición de alguna de las poses a infografía (sin animación)
EJERCICIO:Utilizando poses de una animación preexistente, los alumnos deberán recrear sus poses en el ordenador para construir el timing y los arcos.
· Se ampliarán teóricamente los conceptos físicos básicos, así como el concepto de gráficas, para poder realizar un ejercicio con un personaje sencillo.
EJERCICIO:Reacción de sorpresa de un personaje (Take). Se trata de animar un take en plano medio. Thumbs e Infografía.
Nivel 4.- PLANIFICAR LA ANIMACIÓNAnimar es un proceso complejo, donde hay que ir paso a paso. Plantearemos los puntos básicos:
· Diferencias entre animación pose a pose y directa.
· Pensar la animación
· Thumbnails
· Keys y Breakdowns
· La carta de rodaje
· Prueba de línea: análisis. Funcionalidad de la animación
PARTE 3. INTERPRETACIÓNNivel 5. – ANIMACIÓN FACIAL· Partes dura y blanda de la cabeza. Squash y stretch.
· Animación de los ojos.
· Animación de la boca
· Conexión entre ojos y boca
· Movimiento de la cabeza en concordancia con la expresión facial
INFOGRAFÍA· Endomorphs (II)
· Blendshape
EJERCICIO:Animación facial en primer plano. Negar o afirmar con la cabeza, cambiar de expresión....Dotar a la animación de una intención peculiar
Nivel 6.- EL PLANO Y SU CONTEXTORelación de nuestra animación con el conjunto de la producción
LA PUESTA EN ESCENA· La intención (Story Point): ¿por qué está ese plano dentro de la película?. ¿Qué función cumple?. ¿Cúal es la idea principal que se quiere transmitir con él?.
· La importancia del Story board, el Lay out y la dirección.
· Raccord
· Tamaño y ángulo de plano: cómo influyen en la animación
· Escenario e iluminación
· El Staging en animación
Nivel 7.- EL ANIMADOR COMO ACTORSe trata de transmitir emoción al espectador mediante diversas herramientas:
· Pose
· Acting
· Animación secundaria
· Rotoscopia: su utilidad y sus limitaciones
EJERCICIOS:Interpretación sin diálogo. Se plantea una situación que los alumnos tengan que expresar sin ayuda del diálogo. Con un story y una carta de rodaje se estudia el contexto del plano. Se planteará con planos generales y primeros planos.
Nivel 8.- EL DIÁLOGO· Sincronización labial
· Adecuación de los gestos y el diálogo.
EJERCICIO:Interpretación con diálogo en primer plano. Se entrega un diálogo a los alumnos, junto al story y carta de rodaje. A partir de él elaborarán los thumbnails y la animación infográfica.
Nivel 9.- LA LOCOMOCIÓN ANIMAIL. CUADRÚPEDOS
EJERCICIO:Rotoscopia: Perro caminando.
CARACTERÍSTICAS PROPIAS DEL CURSO· Dos profesores en el aula: un animador tradicional y un infógrafo
· Prácticas continuadas y ejercicios en 3D.
· Todo se aprende de manera fácil, todo es fluido y rápido.
· Está dirigido a personas con conocimiento sólidos del software, o que quieran orientar su actividad profesional exclusivamente hacia la animación.
· El objetivo es desarrollar y perfeccionar técnicas de animación y aplicarlas directamente al 3D
· Sistema de video-proyección en el aula.
· Todo el temario lo vas a aprender, te lo garantizamos.
· AULA TEMÁTICA es un centro homologado por Alias
